Un moment charnière dans l’histoire du design graphique
Les origines ou la conception graphique sont antérieures à l’histoire enregistrée. Des anciens graffitis rupestres au développement précoce de l’impression en passant par l’émergence de différents styles de conception au XXe siècle, voici une chronologie de l’évolution de la conception graphique.
Premières innovations dans la communication visuelle et l’impression
- 15 000–10 000 avant JC: Hiéroglyphes et symboles des grottes de Lascaux dans le sud de la France représentent la première communication visuelle connue.
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- 3600 avant JC: On pense que le monument Blau provient de l’Irak moderne et est considéré comme le plus ancien artefact connu combinant texte et images.
- 105 après JC: Le fonctionnaire du gouvernement chinois Cai Lun a inventé le papier.
- 1045 après JC: L’alchimiste chinois Pi Sheng a inventé l’impression à caractères mobiles, qui permettait de placer les caractères individuellement pour l’impression.
Le caractère mobile en métal est dérivé de l’imprimerie de Gutenberg.Willie Heidelbach/Wikimedia Commons/Domaine public
- 1276: L’impression arrive en Europe dans une papeterie à Fabriano, en Italie.
- 1450: Johann Gensfleisch zum Gutenberg est crédité d’avoir perfectionné le système de caractères pour l’impression de livres.
- 1460: Albrecht Pfister est devenu la première personne à ajouter des illustrations à un livre imprimé.
Changement révolutionnaire des polices
- 1470: Nicolas Jenson, considéré comme l’un des plus grands créateurs de caractères de l’histoire, a établi une nouvelle norme pour les polices de caractères romaines.
- 1530: Claude Garamond ouvre la première fonderie de caractères, développe des caractères typographiques et les vend aux imprimeurs.
- 1722: Développé la première police Caslon Old Style, qui a ensuite été utilisée pour imprimer la Déclaration d’Indépendance.
Révolution industrielle
- 1760: La révolution industrielle a commencé et a jeté les bases des progrès de la production de conception graphique.
- 1796: L’auteur Aloys Senefelder a développé la lithographie, la première méthode d’impression « lithographique » qui utilisait des surfaces planes et posait les bases de l’impression offset moderne.
- 1800: Lord Stanhope a inventé la première presse à imprimer composée de toutes les pièces en fonte, qui nécessitait un dixième du travail manuel des presses à imprimer précédentes et doublait le format de papier possible.
- 1816: La première police sans empattement est apparue dans un livre.
Conception autonome
- 1861: Figure extrêmement influente de l’histoire du design, Williams Morris a fondé sa société d’art déco.
- 1869: NW Ayer & Son est considérée comme la première agence de publicité à avoir lancé des contrats ouverts et à utiliser les beaux-arts dans ses créations.
- 1880: Le développement des écrans en demi-teintes a permis aux premières photographies d’être imprimées dans une gamme complète de tons.
Les images en niveaux de gris deviennent des demi-teintes en noir et blanc.
- 1890: cette L’Art nouveau a commencé, entrant dans tous les types de design commercial et utilisant tous les types d’art.
Le style de design moderne émerge
- 1900: Le style de design futuriste émerge, abandonnant les caractéristiques traditionnelles et se concentrant sur des lignes nettes et droites.
- 1910: Le premier style moderne s’est développé, qui utilisait des photographies plutôt que des illustrations et des formes géométriques minimales.
- 1910: Le réalisme héroïque a été influencé par les guerres mondiales et s’est fortement appuyé sur des illustrations réalistes et des messages forts de personnages (par exemple, Rosie the Riveter).
- 1919: La Bauhaus School of Design est établie en Allemagne.
- 1920: L’Art Déco se généralise avec ses formes géométriques audacieuses et ses couleurs contrastées.
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Le style suit la culture populaire
- 1932: Police Times New Roman de Stanley Morrison et inspirée de Temps de Londres.
- 1940: Les conceptions d’inspiration suisse mettent l’accent sur l’espace négatif, les mises en page asymétriques et l’utilisation intensive de polices sans empattement.
- [1945[1945年: Un mouvement moderne tardif a émergé, abandonnant les dispositions traditionnelles au profit de conceptions plus géométriques.
- 1947: Le légendaire graphiste Paul Rand a publié son premier livre, penser à la conception, Des designers modernes qui influenceront les décennies à venir.
- 1950: Le kitsch a émergé, mettant l’accent sur le contraste élevé, les couleurs vives, les images oniriques et les illustrations de personnages dramatiques qui étaient populaires dans les affiches de films de l’époque.
- 1957: Helvetica a été développé par Max Miedinger et est rapidement devenu une police standard populaire.
- 1959: le magazine art de communiquer A publié le premier numéro et est rapidement devenu la norme de l’industrie.
- 1968: Inspiré par les hallucinations, un style psychédélique émerge, avec des tourbillons, des polices floues se transformant en formes et des couleurs vibrantes.
- 1970: Les illustrations centrées sur le collage et les éléments de superposition sont devenues populaires dans le mouvement postmoderne.
Révolution numérique
- 1990: La première version d’Adobe Photoshop est sortie, révolutionnant la façon dont les graphistes travaillent.
- 2000: Des conceptions grunge émergent, utilisant des textures rugueuses pour dépeindre une sensation granuleuse.
RapidEye/Getty Images
- 2010: Le style dit plat a émergé, mettant l’accent sur les couleurs vives, les formes bidimensionnelles minimales, les lignes nettes et l’utilisation intensive de l’espace négatif.
- 2016: Le style suisse abstrait poursuit la tendance du minimalisme, tordant et déconstruisant les designs de manière apparemment aléatoire.
- 2017: La cinématographie, c’est-à-dire la photo d’une petite action, émerge dans le chaos du marketing à l’écran pour attirer l’attention du public.
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