Making Gwent: Portrait en vedette du jeu de cartes de The Witcher
Lorsque les jeux adaptent des livres, la plupart d’entre eux choisissent généralement d’adapter le matériel source presque directement. Vous pouvez le voir dans le jeu Metro, basé sur la série de livres du même nom de Dmitry Glukhovsky. Mais lorsque Cd Projekt Red a décidé d’adapter les livres Witcher, ils ont fait quelque chose de différent. En définissant la série de jeux directement après la fin du livre, ils créent deux chronologies dans le monde sorcier : la chronologie du jeu et la chronologie du livre.
C’est l’une des raisons pour lesquelles le jeu de cartes Quant: The Witcher est si unique, il est positionné pour attirer des personnages des deux mondes. C’est une idée sur laquelle Gwent s’est appuyé, mettant en œuvre des centaines de personnages nommés sous forme de carte, ainsi que des unités et des monstres de toute la tradition élargie. Mais c’est un défi de taille. Ceux d’entre nous qui ont joué au jeu connaissent des visages familiers; nous pouvons facilement reconnaître Geralt, Ciri ou Yennefer. Mais qu’en est-il de Milwa ? Et Cahill ? Qu’en est-il de Wilgforts ?
Le vrai défi n’est pas de faire vivre les personnages que l’on connaît, mais ceux qui n’existent que dans l’écriture. Mais c’est là qu’intervient l’art du portrait.
« Ça commence toujours par une carte », explique le directeur artistique de Gwent, Remigiusz Nowakowski. « Une fois que nous avons compris comment cela se jouait sur le plateau de jeu, nous étions prêts à rechercher un instantané parfaitement représenté de l’univers Witcher. Bien sûr, nous sommes tous des fans dévoués du jeu et de The Witcher, donc chacun de nous a la meilleure partie de l’histoire. J’ai adoré la partie, mais nos écrivains et experts en histoire s’assoient et préparent des notes sur ce que pourrait être l’illustration de chaque carte. Parfois, tout est question d’émotion et d’autres fois, c’est une question d’action. Mais quand nous recevons ces notes, Nous allons commencer à dessiner, et ensemble nous choisirons celui qui garantit une adéquation parfaite entre les exigences du gameplay et la narration. »
Les portraits sont une forme d’art stimulante, en particulier lorsqu’ils traitent de personnages bien-aimés, qui ont également de riches histoires. Comment résumez-vous tout le contenu de Geralt dans un cadre ? Mais les livres de The Witcher font du bon travail en offrant des moments de personnage aussi importants.
Si vous n’avez pas lu le livre et vu l’avatar de la carte de Leo Bonhart, vous avez toujours une assez bonne impression de son personnage, et si vous n’avez pas joué au jeu, Olgierd aussi. Mais qu’en est-il de ces personnages sans nom? Des gens ordinaires dans le monde sorcier, qui n’a pas un moment emblématique comme celui-ci ? Nowakowski y voit une opportunité :
« Chez Quint, nous avons la possibilité unique d’étendre l’univers sorcier et nous l’utilisons pour créer des histoires entièrement nouvelles et inédites. La façon dont nous le voyons est qu’il y a une histoire derrière chaque partie de l’univers sorcier. Quel défi, il y a n’y a pas de meilleur moyen de libérer notre créativité que de créer l’histoire visuelle derrière la marche, les tirs d’armes de siège ou les citoyens en émeute. Nous utilisons sans doute souvent notre imagination, mais apprenons pour quelle faction Créer les illustrations, ainsi que toutes les illustrations précédentes pour The Witcher jeux, nous avons une base stylistique solide, ainsi que des directives crédibles et raisonnables. »
En regardant les incroyables portraits de Quint, vous voyez l’histoire non seulement des personnages, mais de tout l’univers sorcier ; un kaléidoscope d’événements et de personnages, grands et petits, créant l’une de nos franchises de jeu les plus emblématiques. Cependant, la définition des personnages uniquement par ces instants instantanés présente également des limitations importantes.
Certains jeux récents, comme Legends of Runeterra, ont montré comment former un personnage entier en utilisant uniquement des illustrations de cartes, en créant un personnage à partir de rien et en laissant chaque aspect du portrait exprimer sa personnalité.
« Lors de la création des portraits, nous utilisons tous les outils disponibles », explique Nowakowski. « La pose du personnage est l’un des choix initiaux les plus importants, et du point de vue de la narration, le contenu de l’arrière-plan est également très important. Après avoir été satisfaits de la composition du plan, nous avons commencé à jouer avec la couleur et à rendre le éclairage. Pour la version animée, il y a plus d’artistes qui contribuent à l’effet final, tels que les modélisateurs 3D, les gréeurs et les animateurs, et bien sûr les artistes VFX. Ils peuvent et ajoutent souvent quelque chose de spécial à l’illustration.
La véritable excellence de Gwent en tant que constructeur de deck est de créer un univers qui combine les légendes des deux mondes qui composent le monde. Le tremplin parfait pour tout joueur qui veut lire des livres et vice versa. Il fait la majeure partie du travail à travers les visuels des personnages, racontant l’histoire dans les instantanés.
J’ai inclus quelques cartes dans mon deck Gwent simplement parce que j’aime leurs portraits, ou parce qu’ils sont l’un des meilleurs personnages du livre, et je ne peux pas m’imaginer être seul. Le constructeur de deck basé sur la tradition offre aux joueurs la possibilité d’honorer leurs personnages préférés, ce qui est parfaitement logique pour The Witcher en tant que l’une des franchises de jeux les plus populaires. Chacun a ses personnages préférés, et les portraits de Quint nous permettent de revivre leurs meilleurs moments à chaque fois que nous les interprétons.
« Personnellement, un portrait que je vois à de nombreuses reprises est celui de Madame Louisa, la propriétaire du bordel qui travaille pour le roi des mendiants », témoigne Novakowski. « C’est difficile d’expliquer pourquoi, mais je crois que Daniel Vallesis, qui l’a peinte, capture parfaitement l’ambiance du personnage principal underground de Novigrad qui dirige son entreprise dans un quartier où je n’aime pas aller personnellement. À mon avis, la couleur et le le rendu de la lumière est presque parfait. »