« L’histoire de ne pas dormir »: quatre étapes dans le délire
Quatre épisodes faisant revivre des personnages célèbres sont désormais disponibles sur Amazon Prime Video « L’histoire de ne pas dormir » Créé par Chicho Ibáñez Serrador Rodrigo Sorogoyen, Paco Plaza, Paula Ortiz et Rodrigo Cortés.
paire Il transporte le public dans un futur pas si lointain, un monde de plus en plus déshumanisé où l’intelligence artificielle et les machines occupent une place immense et grandissante dans les relations humaines. Rodrigo Sorogoïenlauréat des prix Goya 2019 du meilleur réalisateur et du meilleur scénario Royaume et nominé pour l’Oscar 2019 du meilleur court métrage de fiction Mèrechargé de réaliser cette histoire troublante, a co-écrit son scénario avec Daniel Raymond (Goya, lauréat du Meilleur scénario adapté 2020), dans lequel Daniel (David Vidagher- Été 1993, 100 mètres), un homme ordinaire d’âge moyen, qui passe un mauvais moment avec sa compagne (Vicky Luengo – Équipement anti-émeute). Pour sauver leur couple, ils prennent une décision qui va les obliger à repenser la nature de leur identité de couple.
Freddie Ramenant les téléspectateurs au tournage de la série originale il y a quatre décennies, le ventriloque André (Miki Esparbé – perdre le nord), un acteur terrible qui est sur le point de perdre son emploi et développe une relation troublante avec sa poupée. Le protagoniste est également incapable de parler à la femme de ses rêves, Olga (Adriana Torrebejano – pays des loups), sur les conseils du réalisateur Chicho Ibáñez Cerrador (Carlos Santos, meilleur nouvel acteur de Goya 2016), il entame une relation avec un homme qui l’aide à échapper à ses insécurités et à prendre le contrôle de son propre destin. série d’événements effrayants qui ont amené le tournage à un point de non-retour. Place Pacocréateur de la série enregistrement A accumulé 26 récompenses dans de nombreux festivals de cinéma, Nominé pour sept prix Goya en 2017 Véroniqueainsi que trois prix Goya et deux prix Feroz en 2019 qui tue avec du fer, réalisant ce nouveau conte plein de suspense, qu’il a co-écrit avec Beto Marini (nominé Goya 2016 et nominé Gaudi 2012). Cet épisode présente la participation d’un casting important et bien connu d’acteurs bien connus tels que Enrique Villén, Ismael Martínez et Maru Valdivielso.
asphaltedirigé par Paula OrtizÉcrit par Manuel Jabois et Rodrigo Cortés, il raconte l’histoire de Baldo (Dani Rovira, Goya lauréat du prix du meilleur nouvel acteur 2015), un livreur de nourriture frustré qui est marié à Ruth (Inma Cuesta, 2016). Actrice) et 2019), leurs pieds étaient inexplicablement coincés dans l’asphalte. Ses efforts pour se libérer ne font que l’entraîner plus profondément dans l’indifférence de ceux qui passent à côté de lui. Ses appels à l’aide étaient vains et n’obtiendraient de réponse que par le doute ou la passivité, tandis que Bardo continuait de sombrer petit à petit entre la surprise et le désespoir. Cette adaptation mêle suspense et surréalisme de manière inédite et différente, comme l’original le faisait à l’époque.
plaisanterscénariste et réalisateur Rodrigue Cortezest une libre adaptation d’une histoire originale d’Ibáñez Serrador, réunissant trois grands acteurs – Eduard Fernández (trois prix Goya), Nathalie Poza (Meilleure actrice Goya 2018 et nominée dans cette édition) et Raúl Arévalo (Prix Goya pour trois aspects différents) – Dans un triangle de personnages incultes prêts à se trahir chaque fois que leurs intérêts personnels le suggèrent. plaisanter C’est autant un divertissement cinématographique qu’une histoire de dialogues, de personnages et d’atmosphère qui déclenchera plus d’une culpabilité chez le public, montrant que la cupidité – comme toute autre pulsion humaine – peut être à la fois terrifiante et comique.
« Une histoire d’être »Paula Ortiz (copine) définit ainsi sa mise à jour du drame mythique (« Il n’appartient même pas histoire de ne pas dormirMais c’est l’une des œuvres les plus mémorables de Chicho »a déclaré le réalisateur) d’après une histoire de Carlos Buisa. « Je suis intrigué par l’idée d’une ville qui puisse dévorer une personne sans que personne s’en soucie »Ortiz a continué. « Cette physicalité est ce qui sépare ma version de l’original. Dans les contributions de Manuel Jabois et Rodrigo Cortés au scénario, il y a toujours un vestige azconien, pas un vestige kafkaïen »C’est l’histoire dramatique d’un livreur de nourriture (Dani Rovira) qui reste bloqué sur l’asphalte, puis le monde est indifférent à l’exception de sa compagne (Inma Cuesta). « Pour moi, là où tout s’est passé sur cette livraison, l’invisible et l’exploité me semblaient appropriés »faisant sortir son militant Dani Rovira. « Les métaphores et les rôles sociaux sont très apparents dans cet épisode »ajouter l’héroïne, « Mais j’ai aussi fait son voyage émotionnel face à la tragédie, la ville qui a englouti la ville qu’elle aimait. »
Rodrigo Sorogoyen (mère; série Équipement anti-émeute) a fait ses débuts dans le genre horreur/fantasy —« Pas faute d’envie »a-t-il assuré. « Je suis un grand fan, j’ai écrit des choses que j’espère un jour transformer en film ou en série, totalement dans le genre »– très librement adapté histoire de ne pas dormir L’original, joué par le géant Luis Prendes, trouve son origine dans une nouvelle de Ray Bradbury. « Le concept de base des clones, très puissant à plusieurs niveaux, visuel, science-fiction, mais ça m’a aidé à parler de l’univers de ce couple »Il y a un défi supplémentaire comme voir David Vidagher divisé en deux personnages différents, dont l’un est un clone. « Quand tu es acteur, tu n’imagines pas qu’un jour tu tourneras une scène où tu te bats »David sourit. Bien que Vicky Luengo ait le dernier mot, dans toute l’œuvre de Sorogoyen, l’actrice incarne le pouvoir des femmes.
dernier rire/sourire plaisanter est le nœud du jeu thriller qui contient Rodrigo Cortés (enterrer) un autre petit bijou dans le catalogue de la série écrite et réalisée par Chicho Ibáñez Serrador. « Je voulais faire quelque chose de très noir, de très périr James M. Cain a tourné le film de Billy Wilder.Quelque chose de très Cohens, de sang facile ou alors loin Un mélange d’humour noir et du pire des humains. Oui, nous sommes les pires »confirme Eduardo Fernandez, le personnage principal de Mischief and Machiavel plaisanter. « Personne dans ce triangle n’en vaut la peine. Nous sommes des gens ambitieux, des menteurs et des meurtriers. Le mien est pire : une grande partie de cette brutalité est due au fait qu’il est ennuyeux, il s’amuse dans le mal »Sa femme dans le roman est Nathalie Poza, elle « Sur la base de notre scénario, j’ai exploré à quoi pourrait ressembler mon personnage La Marquesita, le genre de classisme et de racisme qu’elle a abandonné comme rien; quel genre de passé elle avait et comment elle en est arrivée là. Tuer, c’est comme aller faire du shopping »Le troisième discordant est Raúl Arévalo, un personnage qui semble être une victime, un instrument de ce mariage meurtrier, mais pour qui l’interprète n’a aucune sympathie : « C’est un méchant, un lâche, le genre de moustique mort qu’il vaut mieux ne pas faire confiance. »
Nous sommes face à l’événement le plus méta-référentiel de ce renouveau.Pas pour rien, son action se déroule sur les enregistrements de TVE Freddie Réédition ratée en 1982 par Chicho Ibáñez Serrador histoire de ne pas dormir. « J’ai toujours été clair sur deux choses »avec le réalisateur et co-scénariste de Beto Marini Paco Plaza : « Chicho doit être l’un des personnages du remake, et stylistiquement, il doit être Jallow Des Italiens comme Mario Bava ou Dario Argento ».
Concernant le premier, oui, Chicho est une grande partie de l’histoire et son alter ego est le grand Carlos Santos. « C’est un peu bizarre »acteur qui parle « Cette aventure est évidemment un hommage à Chicho et à son héritage, mon Chicho a des zones ombragées, tout de Paco Plaza, oui ils lui donnent un ton inhabituel, mais vu qu’il est un homme très perfectionniste et loyal, qui peut presque comprendre diaboliquement, travaille avec lui. »
Concernant le second, oui, le pur giallo commence par cette poupée qui se tue et finit par dominer André, une création interprétative de Miki Esparbé : « C’est une histoire d’ambition et de manipulation, mais aussi d’amour à sa manière.r. En fait, c’est le triangle entre André ; les poupées Charlie et Olga (Adriana Torreberjano) sont la seule lumière dans le tunnel sombre dans lequel je suis entré dans cet épisode »L’actrice a aussi misé sur ce romantisme extrême : « Olga est tombée amoureuse d’André à travers la poupée Charlie, et je pense que ce sentiment a fini par être très fort et réel pour elle, même avec tous les meurtres sanglants qui se déroulent autour d’elle. »
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