‘Joker’ arrive à Venise avec le géant Joaquin Phoenix
avant même l’image de ‘clown‘son gérant, Todd Phillips (Père de la légende de The Hangover) était chargé d’exprimer ses intentions en utilisant l’ancien logo de Warner Bros.pas mentionné Joint CCmais c’est une attirance pour les films passés, clin d’œil Haute qualité La progression de ce film rebelle confirme le renouveau des idéaux du Nouvel Hollywood des années 1970.
Essentiellement sur la possibilité cinéma adulte Capacité de voyager à travers les catacombes sombres de la psyché humaine et de remettre en question les fondements de l’ordre social dans le processus.Pour réaliser ce rêve – une véritable utopie dans le contexte d’Hollywood d’aujourd’hui – Phillips a choisi quelques titres de base pour sa carrière de mémoire en tant que principal compagnon de voyage. Martin Scorsese. Par conséquent, le réalisateur de « Shootout » s’habille Gotham Comme le New York sale et décadent de Taxi Driver, semblable au torturé Arthur Fleck, le futur Joker, avec Robert De Niro dans The King of Comedy. Nous sommes donc perdus dans un labyrinthe de fantasmes balsamiques et d’expériences tragiques en présence d’un homme aliéné (qui se présente comme un homme dans les rues d’une ville dystopique).Laisse De Niro jouer Murray FranklinL’icône TV du personnage Phoenix ne peut être considérée que comme un autre lien avec l’univers Scorsese.
« Joker » est aussi un film dans lequel le réalisateur est tombé amoureux de sa star, une extase totalement compréhensible si l’on prend part au récital animalier que propose Phoenix dans la peau d’Arthur Fleck. Une brillante interprétation des différents aspects du répertoire compact de Phoenix.Son corps pourrissant, mais en perpétuelle tension, est montré ici son visage le plus fin, rappelant Freddie Quill dans The Master. Dans une scène où l’acteur est nu et recroquevillé, son dos pâle ressemble à celui d’un primate, semblant manquer d’épaules en raison du caprice pervers de l’évolution. Pour lui, le visage le plus vulnérable et le plus charmant du personnage fait référence à Leonard Cladito dans « Two Lovers », le garçon qui est capable de s’acquitter avec diligence de ses devoirs familiaux (Arthur Clown prend grand soin de sa mère âgée) tout en surprenant les employés avec un un spectacle de danse inoubliable au rez-de-chaussée d’une luxueuse discothèque new-yorkaise.Bien sûr, le problème est Arthur le Joker c’est un maladeIl souffre d’une maladie qui lui fait faire des crises inattendues rire incontrôlable Des spasmes, montrant clairement sa totale incompréhension des jeux sociaux.Agent atypique et dérangeant, Arthur l’emmène devenir humoriste (se lever), tandis que dans une exploration étape par étape du traumatisme familial, Phillips aborde ce qui pourrait être considéré comme un sacrilège dans le domaine de la bande dessinée : révéler L’origine du clown.
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Le courage de Phillips est admirable.Mis à part les détails qui lient finalement « Joker » à l’usine imaginaire de DC (à divers moments du film, ils enlèveront les tripes des fans de bandes dessinées), l’une des grandes choses à propos de ce film est de voir un nouveau clown, ce personnage, n’est essentiellement rien de plus qu’un homme tourmenté. La création Phillips et Phoenix partage ses conditions avec les versions précédentes de Joker. fou: Apparemment, la diatribe du personnage est sa relation avec monde maladeCependant, contrairement au Joker avant lui, Phoenix n’apparaît en tant que porte-parole pour aucune raison à aucun moment, avec personne d’autre que lui-même. Il n’est même pas possible de le considérer comme un messager du chaos. enfermé dans mon esprit fouEntre incompréhension et fantasme de grandeur, tenté d’emprunter des voies perverses, Phoenix propose une clown effrayant, essentiellement parce que la distance qui nous en sépare semble faible. Nous ne le voyons pas effectuer d’actions nécessitant des pouvoirs spéciaux. Qui n’a pas dansé dans un appartement solitaire en rêvant d’être Fred Astaire… ou Rosalia ? Les impulsions sombres qui ont finalement conduit Arthur à devenir le Joker ont plus à voir avec des désirs intérieurs qu’avec des désirs arrogants.L’élan des personnages ne réside pas dans les majestueuses scènes d’action, mais dans la intimité folleune réalité qui fait « le clown »‘ Film avec le moins d’effets spéciaux Cycle de super-héros contemporainL’effet spécial ici est le Phénix.
vocabulaire de style à suivre nouvel hollywood – un réalisme brut et à la fois stylisé qui ne souffre d’une torture épique excessive que lorsqu’il se laisse exhiber par la bande originale d’Hildur Guðnadóttir -, « Joker » dû à la représentation du contexte social a acquis une certaine stature politique. Arthur : Un monde marqué par l’abîme Le fossé entre riches et pauvres (pure lutte des classes !), corrompue par la réalité banale de l’industrie du divertissement, et société en faillite Une « culture du bien-être » basée sur la distribution massive de substances psychotropes. « Est-ce juste moi ou les choses sont devenues vraiment folles là-bas? », A déclaré Arthur lors d’une visite chez un thérapeute.
Une vision d’une communauté malade qui vient de donner un sens à l’allégorie audacieuse de l’immoralité de Phillips. Dans l’ensemble, c’est un défi bienvenu pour la rhétorique qui semble tenir en otage Hollywood moderne.
Warner Bros.
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