Critique des histoires de fantômes, drame surnaturel avec Casey Affleck
Passez en revue Ghost Stories, un drame surnaturel réalisé par David Lowery et mettant en vedette Kathy Affleck et Rooney Mara sur les maisons hantées et les âmes perdues. En salles à partir du 3 novembre.
histoire de fantômes C’est un film très atypique. Tout d’abord, vous devez tenir compte de certaines mises en garde concernant le format. Presque tout cela nous est présenté sur un écran 4:3 aux coins arrondis, ce qui nous ramène (du moins pour moi) à un instantané d’un appareil photo des années 80, et donc à un souvenir d’un passé qui ne reviendra pas .
Nous avions moins de personnages, moins de décors, et le concept d’arrière-plan aurait peut-être mieux convenu à un court métrage qu’à un long métrage, mais en tout cas, cela a porté ses fruits dans un produit à succès qui s’est tenu à l’écart des propositions commerciales et n’a pas succombé à « films de divertissement ».
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Ghost Stories – Galerie vidéo (1 image)
C’est un petit film intimiste écrit et réalisé par l’auteur David Lowry (dans un endroit sans loi) pour le montage des cassettes de Shane Carruth couleur en amont Il a déménagé dans différents départements : du son aux photos.Dans le domaine du scénario, il était dernièrement responsable de la pierre et dragon et essaient déjà de s’adapter Pierre Pan.
« Je me sens submergé »
Nous parlons de films à petit budget où les effets spéciaux sont les moins importants et l’histoire elle-même est la plus intéressante, mais Lowery parvient à donner au film une touche vraiment unique avec très peu d’éléments.Ils sont à l’avant-garde Rooney Mara et Casey Affleck Mais sans aucun doute, une grande partie de son charme réside dans le savoir-faire qui dégage son idée originale.
Après être mort dans un accident de voiture, un musicien rentre chez lui sous la forme d’un fantôme classique couvert de draps. Il semble revenir en tant que « banshee » parce qu’il a des affaires inachevées avec son partenaire, mais le temps ne passe pas dans sa dimension parallèle telle que nous la connaissons. Avec ces osiers, vous pouvez voir avec quelle facilité cette proposition peut tomber dans le ridicule et/ou la prétention… mais elle sauve des voix.
En tant que film indépendant, je dois dire histoire de fantômes Il a un certain lyrisme, accentué par la lenteur de ses images (bien qu’il semble également que cela ne soit justifié que par la nécessité de filmer les images jusqu’à 90 minutes, tout compte fait). Vous pouvez vous sentir désespéré et/ou ennuyé si vous ne vous impliquez pas, mais si vous faites l’effort d’entrer dans le jeu, vous apprendrez rapidement comment les cinéastes utilisent leur temps pour développer des idées plus complexes.
Une grande sensibilité est perçue, bien qu’une certaine ambition prétentieuse se révèle également dans les quelques dialogues, la lenteur et les énigmes que le scénario présente, sont plus simples que prévu, et se caractérisent par Daniel Hartla chanson « I’m Overwhelmed », chantée par le groupe de Hart, et The Dark Room occupe le devant de la scène à l’un des moments culminants du film où tout a du sens.
« Chaque fois que vous vous réveillez, la porte se ferme »
Il ne s’agit pas d’un film d’horreur, ndlr, même si l’on assiste à la façon dont un farceur se déchaîne ou dont le passé, le présent et le futur communiquent de manière troublante.
La vérité est que, du drame contemplatif et presque statique (la patience du public est mise à l’épreuve, je vous le promets), Lowery nous aliène avec une série d’images extrêmement puissantes et de dessins photographiques évocateurs que nous attendions depuis le début Au surnaturel pour percer . Le simple fait de voir un fantôme bouger sur le toit d’un gratte-ciel éclairé par des néons, ou se flétrir en attendant un abattement compensatoire, est hypnotique en soi.
sur des choses intéressantes histoire de fantômes C’est nous qui percevons la réalité du point de vue du fantôme, le grand protagoniste de l’histoire, au détriment de l’être humain montré à l’écran. C’est une nouvelle manière d’empathie pour le « monstre » classique, ou en d’autres termes, une quintessence déshumanisante : un esprit vagabond.
Cependant, la fin du film est si vide qu’elle vous écrase comme un rouleau compresseur. Des réflexions sur ce que nous avons laissé derrière nous, sur la perte, la mémoire et l’amour (et sa date d’échéance) ont percé et laissé un trou dans l’âme.
