‘Coco’ est-il vraiment le meilleur film Pixar depuis des années ?
« Fier, beau, fier ! »
Bien que le « parfait inconnu » de l’Espagne, par Alex de la Iglesia, a pris la première place vendredi dernier, et il ne fait aucun doute que ce sera le week-end de Coco. Il n’est pas vain de dire que c’est le meilleur retour de Pixar, submergé par les suites ces dernières années et incapable de briller comme le premier. Mais ce film est-il vraiment le meilleur que le studio qui nous a donné « Toy Story » ou « Finding Nemo » a à offrir ?
Bien sûr, c’est très approprié en ce moment. Revendiquer la culture mexicaine à l’ère de Trump semble crucial, bien que nous devions regarder au-delà de sa pertinence et analyser pourquoi certains disent qu’il est appelé l’un des meilleurs films d’animation de l’année. Nous entrons donc dans le monde des morts, où les messages sur la famille et les rêves seront le pilier de l’histoire de surmonter et d’aimer la musique. Rassurez-vous : Disney a demandé le retrait du court métrage « Frozen » de 20 minutes qui apparaissait au début de chaque projection. bien.
Disney
Vive le Mexique !
Laissant de côté (pour l’instant) les questions de son originalité narrative, « Coco » est certainement un enfant prodige – visuel, émotionnel, imaginatif – dans sa représentation de l’héritage mexicain. Et son histoire est un hommage. Miguel était un garçon avec un rêve : être un musicien aussi grand que son idole Ernesto de la Cruz. Le problème est que dans sa famille la musique est interdite car un de ses ancêtres a abandonné sa femme pour elle. Le jour des morts, Miguel vivra un tournant où ce que sa famille veut et ce que son cœur veut entrent en collision, et il se retrouvera immergé dans le monde des morts, cherchant désespérément la bénédiction de ses ancêtres pour qu’il puisse revenir domicile. Une véritable montagne russe événementielle.
Cette lettre d’amour à la tradition mexicaine du 1er novembre est merveilleuse pour plusieurs raisons. Tout d’abord, afin de se débarrasser de tout stéréotype, traitez la nouvelle culture de « Dream Factory » avec respect et fiabilité. Deuxièmement, transformer ces cadres traditionnels en un support d’interaction, pas seulement avec la décoration (interventions de personnages tels que les alebrijes).Troisièmement, pour ces clins d’œil si réussis contre la culture immatérielle de la nation, représentée par l’art Frida Kahlostyle de musique Chavela Vargas ou héritage Jorge NegreteLa présence St.ainsi que des « apparitions en tant qu’invités » de nombreuses autres superstars mexicaines.
ton histoire me parle
Oui, « Coco » est un hommage fulgurant au Mexique. Mais son histoire a tiré la sonnette d’alarme. Un garçon qui se bat pour son rêve impossible, une famille contre ? Il y a de la « ratatouille ». Un mythe déchu ? Le méchant de « Up ». Un peu fou, mais des animaux très mignons ? Regardez le coq ‘Vaiana’. Importance de la famille ? Toy Story, Bugs et Comptage. Le genre de résultat – ne souffrez pas – que nous ne révélerons pas ici ? Nous l’avons vu des milliers de fois. Un voyage entre esprits plein d’ambiances « adultes » ? Cela n’a même pas besoin d’être chez Pixar : il y a un mélange culturel d’arômes et la construction de l’espace unique de Spirited Away est très importante, bien que beaucoup plus simplifiée. En fait, même le Jour des Morts lui-même est apparu de manière étonnamment similaire dans le dernier Livre de la Vie, qui est également animé et est probablement le plus proche de son titre.
Comme nous l’avons vu, « Cocoa » a un petit complexe de Frankenstein bien structuré, mais au final, il est formé d’éléments que nous avons vus tant de fois. Ce n’est pas nécessairement une mauvaise chose : ça marche clairement, et c’est plutôt bien. Mais cela nous fait réfléchir à la situation d’un studio comme Disney-Pixar et à ce dont il a besoin pour se réinventer davantage. Soyez plus audacieux et ne cherchez pas de simples intrigues pour plaire aux enfants et une conscience de la mort extrêmement brute pour stimuler les adultes. Peut-être avons-nous besoin de quelque chose de plus dans une histoire qui prend beaucoup de rebondissements, de flux et de reflux entre des révélations et des climax passionnants, mais cache un manque de réflexion inquiétant.
Pixar se remettra-t-il de ses séquelles ?
Nous l’avons déjà souligné : « Coco » n’est pas le travail le plus original et le plus révolutionnaire que Pixar ait jamais réalisé, mais nous pouvons dire que c’est une bouffée d’air frais dans sa récente tendance suite. Franchement, la seule chose qu’ils veulent, c’est se remplir les poches avec des succès passés. Le monde de Nemo, Cars 3 et les Incredibles 2 et Toy Story 4 déjà annoncés ont excité les fans mais découragé ceux qui veulent voir quelque chose de nouveau.
La vérité est que lorsque nous avons analysé l’héritage récent de Pixar, nous avons trouvé le grand bijou du studio dans « Inside Out » (2015). Bien plus que « cacao » si vous le pouvez. Cette originalité sauvage, ces messages déviants et cette double lecture adulte sont les éléments qui nous ont fait aimer Pixar et qui nous manquent cruellement maintenant. Face à 2018, on sait que ce sera l’année des retrouvailles – pas de doute, ça fait envie – alors il faut revenir à la gloire de la recherche flexo avec cette aventure mexicaine, et en notre mémoire de Woody et La quatrième aventure des autres jouets d’Andy.
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Mireia Mullor Les films et séries qu’elle a écrits dépassent ses capacités, surtout s’ils lui permettent de parler sur grand écran d’histoires oubliées, affirment les féministes, les films de Studio Ghibli et d’Agnès Varda.
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