sortie d’horreur
Le genre horrifique connaît un boom commercial et médiatique qui pourrait changer sa résistance transcendantale, communautaire et indéfectible. L’une de ses voies d’expansion a été la pénétration dans des publics jusqu’alors inimaginables. Nous avons trouvé quelques raisons pendant la période des fêtes, grâce à la généralisation des célébrations comme Halloween ou les retombées, ou la dissolution de mauvais éléments d’icônes ou de personnages en raison des effets de répétition multi-procédurale dans les chaînes ou plateformes thématiques. , Cela transforme des monstres autrefois dangereux comme Jason Voorhees, Freddy Krueger ou les zombies eux-mêmes en personnages presque familiers.
Cette normalisation s’est étendue à d’autres icônes, mythes ou thématiques, comme les thrillers surnaturels, l’horreur sans (trop) de sang, qui représentent parfaitement l’expérience familière des trains de sorcières, mais encodent aussi la transcendance spirituelle et/ou religieuse. Celle-ci est nécessaire ou recherchée par les prescripteurs sociaux lorsque l’on entre pleinement dans un exorcisme aux racines confessionnelles. Un exemple est l’énorme succès de ‘The Nun’, le point culminant du redoutable stand forain, à travers le concept de ‘univers’ (dans ce cas, ‘The Warren Papers’). Le renouveau progressif de Stephen King sous une forme somptueuse et encyclopédique renouvelle les attentes générationnelles et collectives, notamment à travers l’adaptation de « Ça » dans le diptyque réalisé par Andy Muschietti. Dans la défense mercantiliste de King, on retrouve les bourgeons des méthodes d’autres médias à grand succès, comme la série « Curse of Hillhouse ».
Face à cette normalisation commerciale et médiatique de la terreur, d’autres auteurs et propositions ont choisi de créer des discours universels allant de la lecture psychologique la plus intime à la lecture politico-sociale, en passant par des méta-commentaires sur le genre lui-même. (Jordan Peele, Robert Eggers, Ari Aster ou David Robert Mitchell, n’oublions pas les regards importants à travers le regard féminin de réalisatrices comme Jennifer Kent ou Julia Ducournau).Jusqu’à récemment, ce type de pari était prisé par les critiques hostiles, amenant certains analystes à parler (un peu à tort) de terreur « élevée », dont la conséquence est de diviser les éventuels bénéficiaires en raison du progressisme faisant partie de l’insatisfaction. Une démarche de l’auteur, qui semble vouloir justifier le choix du genre, avec des éléments et des méthodes sans rapport avec celui-ci.
Entre cette peur des nouveaux écrivains ou cinéastes, jusqu’ici étrangers voire hostiles, et la promotion mainstream des programmes traditionnels, il y a d’autres apports qui continuent d’exister lors de festivals et de sorties plus timides, où l’on trouve une formule plus authentique pour l’horreur contemporaine. Avec l’exercice rétrospectif de réactivation du réalisateur ou du film (pour justifier des goûts de Carpenter ou Argento), sauvez les titres précédemment abandonnés de l’oubli.
voir ces différentes directions, Il est difficile de suivre la tendance d’un genre qui s’élargit et divise qui commence à faire l’objet non seulement de forums dédiés, mais de débats plus larges et parfois ambigus. Dans une certaine mesure, le genre d’horreur, comme ce que nous appelons « fantasy », est devenu une tendance dans l’audiovisuel contemporain, peut-être parce que les récits les plus traditionnels sont inefficaces même lorsqu’ils traitent de notre vie quotidienne, qui est sujette à des événements étranges, inattendus ou anormaux. tendances du progrès. Que cela affecte la nature classiquement hors limites du genre, son regard du bord du gouffre, qui devient maintenant un artefact de communication canonique, reste à voir.
Ce contenu est créé et maintenu par des tiers et importé dans cette page pour aider les utilisateurs à fournir leurs adresses e-mail.Vous pouvez trouver plus d’informations à ce sujet et sur du contenu similaire sur piano.io
